Cine Hispavista

Límite vertical

Por Javier Vigara
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.: CON LA CÁMARA EN LA MOCHILA

Con motivo del estreno de "Límite vertical" (Vertical limit, 2000, Martin Campbell), una película que recrea (con bastante fantasía todo hay que decirlo) el rescate de unos montañeros atrapados en lo alto de la segunda cima más alta del mundo (el K2, of course), a uno le vienen a la mente una serie de películas que han aprovechado, con mayor o menor fortuna, el poder visual y dramático de las altas cumbres (nevadas a ser posible) en el celuloide.

Lo malo de filmar en la alta montaña es que tanto cámaras como actores deben colocarse en lugares inestables y peligrosos. Lo más usual es rodar los primeros planos y las tomas cercanas de los actores en suelo llano y seguro y luego dejar que sean especialistas en la materia quienes porten las cámaras o se vistan como Sylvester Stallone o Chris O'Donnell y se jueguen el pellejo escalando riscos imposibles.

Ascensiones imposibles
Hablando de imposibles, más de un aficionado a la escalada libre se partió de risa al ver a Tom Cruise en "Misión imposible 2" simulando trepar como un arácnido por una pared vertical a cientos de metros de altura. Claro que el verdadero chiste vino cuando el propio Cruise afirmó que fue él mismo quien lo hizo, sin dobles, trucos ni cables de seguridad. Me gustaría saber qué agencia de seguros aceptó semejante riesgo. ¿Tal vez la misma que se negó a que Harrison Ford pilotara un avión en "Seis días y siete noches" (Six days and seven nights, 1998, Ivan Reitman), pese a que éste tenía título de piloto y un buen puñado de horas de vuelo?. No hay que llevarse a engaño: ninguna superestrella prescinde de dobles, salvo Jackie Chan (si es que lo es).

Partiendo de la considerable limitación antes mencionada (los actores y el equipo técnico normalmente no son demasiado duchos en materia de escalada y aunque lo sean las dificultades de rodar en terreno escarpado son numerosas), bien es cierto que se ha ganado mucho en realismo de un tiempo a esta parte. La creciente necesidad de verosimilitud por parte del espectador ha motivado que la otrora habitual utilización de transparencias o, directamente, decorados de cartón piedra (en los cuales situar a los actores) combinados con tomas reales de montaña, haya dado paso a un cada vez mayor uso de tomas reales en lugares reales, relegando los planos de estudio a aquellos de una gran complejidad técnica.

Ordenador en vez de piolet
Claro que el ordenador ha supuesto también una ayuda considerable al hacernos creer que Stallone escalaba una tremenda pared en "Máximo riesgo" (Cliffhanger, 1993, Renny Harlin) cuando en realidad estaba a un palmo del suelo. Colocar la cara de un actor en el cuerpo de un especialista colgado a 1000 metros de altura tampoco es un gran reto para los genios del Silicon Graphics.

Esta tendencia actual de realismo absoluto (eso si, a golpe de pixel en ocasiones) nos hace recordar con nostalgia "primitivas" películas sobre montaña en las cuales los decorados "cantaban" alegremente y veíamos el mismo sendero una y otra vez, la misma roca, etc...



Me viene a la memoria la estupenda película de Frank Capra "Horizontes perdidos" (Lost horizon, 1937) con Ronald Colman y Jane Wyatt. En esta excelente cinta un grupo de personas tras un accidente aéreo quedaban expuestas a los elementos en una cordillera nevada. Ante su asombro, unos lugareños venían a salvarles y les conducían a través de un paso entre montañas al mítico Shangri-la, en donde las terribles ventiscas desaparecían y un clima cálido sustituía al frío gélido que instantes antes sufrían. Las mágicas condiciones ambientales del lugar hacían que la gente tuviera una longevidad extraordinaria conservando una juventud casi eterna. las escenas de montaña eran un tanto ingenuas pero mucho más emotivas que las de su remake de 1973, más realistas (esto es, con menos decorados).



Spencer Tracy, escalador
Otra película que "abusaba" de los decorados y que sin embargo sugería una sensación de peligro tremenda era "The mountain" (1956, Edward Dmytryk). En dicha cinta, un avión se estrellaba contra una montaña y el joven Chris (Robert Wagner) quería subir a saquear los restos del aparato. Su hermano mayor Zachary ya no trabaja como guía de montaña pero ante la insistencia de Chris y deseando protegerle le acompaña en una ascensión escalofriante (por montañas de pega). Arriba, hallarán a la única superviviente del accidente, una muchacha hindú que el joven querrá eliminar para poder desvalijar el avión sin testigos.



El mismísimo Clint Eastwood no pudo resistir la tentación de protagonizar y dirigir una película en la que el personaje que él interpretara viviera grandes aventuras y riesgos en las cumbres. El filme se llamó en España, al más puro estilo James Bond, "Licencia para matar" (The Eiger sanction, 1975, Clint Eastwood) y nos mostraba a Clint como Jonathan Hemlock, un profesor y coleccionista de arte, que realmente trabaja para el gobierno como asesino y que es obligado a descubrir y acabar con un asesino ruso infiltrado en un equipo de montañeros que pretende subir al Eiger. Pese a algún que otro exceso espectral (léase fantasmada) el filme es sumamente entretenido y nos regala unas cuantas panorámicas estupendas de los Alpes Suizos.



Siete años en los Andes
Más recientemente, Ethan Hawke encarnó a uno de los protagonistas de "Viven" (Alive, 1993, Frank Marshall), la película basada en un hecho real (la de los supervivientes de un avión estrellado en Los Andes que sobrevivieron comiendo la carne de sus compañeros muertos) y que ha motivado que más de uno se lo piense dos veces antes de coger un avión. En "Aspen extreme" (1993, Patrick Hasburgh) la montaña se mezclaba con el esquí extremo, con Teri Polo, Paul Gross y Peter Berg como protagonistas. Brad Pitt también simuló pasar "Siete años en el Tibet" (Seven years in Tibet, 1997, Jean-Jacques Annaud) pero las autoridades chinas vetaron el rodaje en dicho emplazamiento por lo que tuvieron que llevarse tanto los decorados como a los actores orientales disfrazados de lamas a los Andes, donde rodaron la película.

Otras películas imprescindibles que han tomado las cumbres como leit motiv son "Las nieves del Kilimanjaro" (The snows of Kilimanjaro, 1952, Henry King) con Gregory Peck, Susan Hayward y Ava Gardner y "Stromboli" (1949, Roberto Rossellini) con una deliciosa Ingrid Bergman ascendiendo al humeante volcán. Y por supuesto, no me olvido de "El inglés que subió una colina y bajó una montaña" (The Englishman who went up a hill but came down a mountain, 1995, Christopher Monger) película en la que Hugh Grant ayuda a los habitantes de un pueblo a incrementar "fraudulentamente" la altura de una colina adyacente para que pueda ser catalogada como montaña.